我们的暧昧邻居日本是一个神奇的国家。它常常让我们流泪。那些日剧和动漫让你自己流泪,而那些小电影则让你的小弟流眼泪,日本人是自由开放的,又秉持着极端保守的心态。有一部老的日本片就反映了日本这种"闷骚"文化,那就是1979年的电影——《盗日者》。我常听到的一个词儿是“盗火者”,这指得是普罗米修斯用一根长长的茴香枝,在烈焰熊熊的太阳车经过时,偷到火种带给人类。而“盗日者”中主角偷到的是太阳,是日本国旗上那一抹耀眼的姨妈红,很显然这是一部带有浓重反政府色彩的荒诞电影。整部电影长达147分钟,可用一句话就可以概括:一个化学老师造了一颗原子弹要炸掉日本。这位老师名叫城户,是个被现实挤扁的可怜人。影片一开始,他就在地铁上被挤得脸都变形这也暗示了战后日本经济发展迅猛,但一大批中产阶级沦为行尸走肉。后来城户带着学生坐上了一辆大巴车,一位持枪绑匪上车劫持了整个大巴车。面对如此险境,城户非但不害怕,反而从绑匪身上找到了同类的感觉。绑匪很快被制服,可是一个反社会主义者却冉冉诞生了。回到家以后,城户脱掉了自己老师的外衣把真面目露了出来,他虐猫,穿女装,哼唱着铁臂阿童木的歌曲,然后开始制造原子弹。这里面又是一个巧妙的讽刺,被制度规训下的日本人,即使面对坏人黑洞洞的枪口,依然能演出社会需要你扮演的虚伪一面,只有回到家,才能真正做回自己。城户就此成了绝命毒师,他跑到原子能机构去偷材料,照着自己瞎琢磨的化学方程式,真造出了颗原子弹。老实说,看到这个所谓的原子弹时,我忍不住噗嗤笑出了声,这不过就是一个铁蛋罢了,可仔细想,它是不是原子弹并不重要,它代表的是广岛事件后日本几代人挥之不去的恐惧,后来城户把铁蛋放入衣服里扮演孕妇就暗示了这一点。果然,原子弹造出来后引发了集体的恐慌,城户被警察盯上了,而他和警察提出的三个条件让人啼笑皆非。他要求电视台播放棒球比赛时不能插播广告;他要求看场滚石呆队的演唱会;他要求在广场给自己5亿日元,可交易那天,他拿到钱后却将钱洒向广场自己逃之夭夭。初看好笑,细思可悲。社畜处心积虑办天不过是为了刷一刷存在感,他们看似在抗争,但骨子里已经完全被奴化了。影片再往后已经完全放飞自我了。城户相貌猥琐,举止不修边幅,可是温柔可人的电台小姐姐却被他的“英雄”行为所感动,心甘情愿地和他踏上了亡命之旅,显然这都是一个loser的意淫。最后的结局也很讽刺,城户和警察激烈对峙后竟然奇迹般地逃出生天,可他能去哪里,我们谁也不知道。他看似拥有了自由,实则就是在牢笼里打转。作为一部1979年的电影,本片敏锐地捕捉到了日本社会的顽疾,彼时的日本虽然经济快速发展,但生机背后有危机论的阶级固化严重,房价居高不下,年轻人看不到希望,而回首过去,又是广岛原子弹留下的挥之不去的胎记。从这个意义上说,《盗日者》在看似荒诞的外表下其实藏着很好深刻的主题阐述,这是一部绝对让人印象深刻的电影,我在3年前看过至今念念不忘。原子弹要炸掉日本
我们的暧昧邻居日本是一个神奇的国家。
它常常让我们流泪。那些日剧和动漫让你自己流泪,而那些小电影则让你的小弟流眼泪,
日本人是自由开放的,又秉持着极端保守的心态。
有一部老的日本片就反映了日本这种"闷骚"文化,那就是1979年的电影——《盗日者》。
我常听到的一个词儿是“盗火者”,这指得是普罗米修斯用一根长长的茴香枝,在烈焰熊熊的太阳车经过时,偷到火种带给人类。
而“盗日者”中主角偷到的是太阳,是日本国旗上那一抹耀眼的姨妈红,很显然这是一部带有浓重反政府色彩的荒诞电影。
整部电影长达147分钟,可用一句话就可以概括:一个化学老师造了一颗原子弹要炸掉日本。
这位老师名叫城户,是个被现实挤扁的可怜人。
影片一开始,他就在地铁上被挤得脸都变形这也暗示了战后日本经济发展迅猛,但一大批中产阶级沦为行尸走肉。
后来城户带着学生坐上了一辆大巴车,一位持枪绑匪上车劫持了整个大巴车。面对如此险境,城户非但不害怕,反而从绑匪身上找到了同类的感觉。
绑匪很快被制服,可是一个反社会主义者却冉冉诞生了。
回到家以后,城户脱掉了自己老师的外衣把真面目露了出来,他虐猫,穿女装,哼唱着铁臂阿童木的歌曲,然后开始制造原子弹。
这里面又是一个巧妙的讽刺,被制度规训下的日本人,即使面对坏人黑洞洞的枪口,依然能演出社会需要你扮演的虚伪一面,只有回到家,才能真正做回自己。
城户就此成了绝命毒师,他跑到原子能机构去偷材料,照着自己瞎琢磨的化学方程式,真造出了颗原子弹。
老实说,看到这个所谓的原子弹时,我忍不住噗嗤笑出了声,这不过就是一个铁蛋罢了,可仔细想,
它是不是原子弹并不重要,它代表的是广岛事件后日本几代人挥之不去的恐惧,后来城户把铁蛋放入衣服里扮演孕妇就暗示了这一点。
果然,原子弹造出来后引发了集体的恐慌,城户被警察盯上了,而他和警察提出的三个条件让人啼笑皆非。
他要求电视台播放棒球比赛时不能插播广告;他要求看场滚石呆队的演唱会;他要求在广场给自己5亿日元,可交易那天,他拿到钱后却将钱洒向广场自己逃之夭夭。
初看好笑,细思可悲。
社畜处心积虑办天不过是为了刷一刷存在感,他们看似在抗争,但骨子里已经完全被奴化了。
影片再往后已经完全放飞自我了。
城户相貌猥琐,举止不修边幅,可是温柔可人的电台小姐姐却被他的“英雄”行为所感动,心甘情愿地和他踏上了亡命之旅,显然这都是一个loser的意淫。
最后的结局也很讽刺,城户和警察激烈对峙后竟然奇迹般地逃出生天,可他能去哪里,
我们谁也不知道。
他看似拥有了自由,实则就是在牢笼里打转。
作为一部1979年的电影,本片敏锐地捕捉到了日本社会的顽疾,彼时的日本虽然经济
快速发展,但生机背后有危机论的阶级固化严重,房价居高不下,年轻人看不到希望,而回首过去,又是广岛原子弹留下的挥之不去的胎记。从这个意义上说,《盗日者》在看似荒诞的外表下其实藏着很好深刻的主题阐述,这是一部绝对让人印象深刻的电影,我在3年前看过至今念念不忘。
其实是漫长又略显无聊,但多思考又有些回味。
我是因为EVA破中用了yamashita的这首插曲,所以来看一看是一部如何的作品。但看完是略显失望的。在我眼中这不是一部很吸引我的作品,甚至一开始我不知道它主打荒谬,所以我一直在吐槽情节,还想着是不是老电影的不成熟才拍的这种漏洞百出。当然后来接受了它就是一部荒谬的电影后才晃过神来。
在看理想听3000和李叔聊EVA之外还听了千年女优,千年女优中也同样运用了非常多的日本老电影的意象和镜头,当我了解之后我才明白这部电影作为90年代出生在中国的我是不会真正明白的。这部盗日者也是如此,79年,经理二战核弹的威慑,与经济高速发展的重建,当时的日本人是如何的精神面貌,我不会是那一个时间的日本人,我就无法感同身受。所以可以看到它影响的是怎样年龄段的人,也理所应当影响不到我身上。对于我而言就算通过资料去了解了当时的社会背景,我也很难有那种对其的理解与喜爱,但我还是会推荐有时间的朋友可以看一看,提前看一些资料,会在观影中理解一些东西。
对了,看到一半我突然想起村上春树,他的处女作也大概是在这一年,作为也是喜欢写荒谬城市的题材,这是否是那时的一个风潮和母题呢。
最后不得不说,七八十年代的昭和,真是有种骨子里的浪漫气息。
日本作为一个唯一挨过原子弹的国家,总有各种各样的作品来影射原子弹,以某种强大的力量来表示原子弹的威胁与恐怖。 《盗日者》反其道而行,用原子弹来隐喻一个绝对性的力量,大到可以让一个原本默默无闻的个体指挥政府的力量。 影片表达了对当时的日本的忧虑,无能的政府官员和盲目服从的基层,民众又都是盲目乐观,丝毫不知自己身处于何等的威胁之中。 主角对生死的态度也很有意思。一方面他为了达到目标而奋不顾身,另一方面在被警官怒骂“只是自己想死而已”时又出离的愤怒,并且在被拖下楼前脸上的恐惧又让人看不起他。但最终他还是选择了引爆核弹,或许他只是在这混乱的世间寻找自己存在的意义。被学生嘲笑和漠视,空有学识却又无处发挥,未来没有任何希望。他的存在似乎没有任何意义,最终他选择了一种极端的方式,去在这个世界上留下一个属于自己的痕迹。 PS:警官身中八枪还能拽着人一起跳楼,就离谱。
尊严。(谢谢)
剩下的一百多字的废话是因为我要发出去必须要满足的字数。这也叫不可抗力吗?不是,因为它有道理,如果太短为什么不放在短评里面?但是我就是不想放在短评里,因为这是我对这个电影的反应。所以我要凑够这些废话。我不想解释为什么尊严是我对这个电影的感受。其实第一次看的时候是很久以前,吸引我的好像不是我这次所感受到的东西。但是音乐响起,我至少找到了再看一次的理由,我太喜欢里面的配乐了。配乐好的电影在我这已经成功一大半了。
女播音主持在车里欲言又止的那一刻,以及中枪以后笑着劝男主好好活着的那一刻,还有男主假装自己扶住了快要倒下的摩天大楼,骗女主持跟他一起这样做的时候,以及听着雷鬼男主在简陋的实验室里庆祝自己成功的时候,我似乎感受到了一个人的,无需别人给予的,具有尊严感的,某种东西。
“一颗原子放出的能量,摧毁了整个城市”,在极度团体化的日本社会里才会反弹出这样极端的个人主义吧。有《出租车司机》的影子,却更荒诞癫狂。听着铁臂阿童木,看着奥特曼造原子弹的段落酷毙,菅原扮演的清官大概是体制最后的希望,狂人都要向他献媚,可这也挡不住主宰一切的权力意志。池上好美。
盗火者是,普罗米修斯用一根长长的茴香枝,在烈焰熊熊的太阳车经过时,偷到了火种并带给了人类。而本片盗日者是,一个物理教师制造了原子弹,要挟政府为民众实现愿望,电视不要九点就停播,演唱会不要因为成员吸毒就禁演等等。七十年代末的日本,学运已经结束,这时候突然来一部反政府的片,算是一种反抗的延续。犯罪悬疑片中,罪犯用炸弹威胁政府的太多了,但本片太浪漫了,不管是一开始出于无聊和虚无的目的,还是物理老师潇洒的长发以及支持他的电台女主播。只是很遗憾,这种理想主义太过虚空,虽然凶手最后走进人群中,但那个不可撼动的机器,依然会不停地碾压。中国怎么可能出现这样的片。盗日者,盗得太阳,得一瞬光明,然后灼烧而死,这就是革命的代价。
荒诞,与新浪潮运动的余波。50年代的核恐惧之创伤在长谷川的镜下成为了虚无时代的狂欢,也是向这个世界对抗的筹码。反讽的是,《盗日者》是一部东宝出品的类型影片,反邦德的英雄不仅属于追逐,潜入的固有桥段,更属于在城市漫步,寻求一个随机的目标的幽灵,或者仅仅在于反叛本身的行动,属于那些企图徒手推倒大厦的人,更属于《铁臂阿童木》与《君之代》并置的1970s。城户的三个诉求来自于日常幻象本身。“请持续转播帮球赛,不然我就引爆原子弹”。是日常幻象进入“政治”视域的唯一方式。而《盗》最终意义上的荒诞,在于它对于新浪潮“青春残酷物语”的终结,在行动之后,叙事不断余剩,然后以此类推,返回现实空间是终极意义上的命运之荒诞,最终降临在荒诞英雄的厄运不再是死亡,而是被满足的欲望。回归日常空间的杀伤力不亚于一次原爆。
拥有原子弹就足以和整个社会抗衡吗?它连一个城市的日常都无法中止,世界用它广袤无边的怀抱吞噬了一切,核爆的幽灵也被驱赶出水泥森林的秩序——“从前,世界末日发生了。而人们,继续活了下去。”
這片竟然一點都不冷!.....那種荒誕感是閑适的,粗糙並有機,一點都不突兀,報復都不是什麽什麽的產物,與生俱來,茁壯茁壯....
6/10。小盗贼战胜大警察的反政府主义内核,漫画式的情节幻想,和故事同样古怪离奇的日式黑幽......所有这一切加起来居然还不够意思,篇幅太啰嗦,砍掉40分钟不足为惜,作为新浪潮一份子除了声画定格外也没看到其它创新手法,节奏尚需完善,最大败笔是警官与男主角的角色间竟没搓出火花。
哥造的不是原子弹,是寂寞……“团块世代”代表作、反人类的神作!旬报90周年评选位列第七!
物理老师没有梦想,和咸鱼有什么分别。79年,男主这个青年末期进入壮年的年龄设定,实际上还是战后太阳一代,都看着我啊听我说啊的状态。副导演相米慎二,封面强烈的横尾poi,但其实是合画的
无政府主义、戴面具袭警、双雄身份、想至后来一大堆的犯罪类型片。两男主最后天台坐着对峙时的背景,一个是传统文化建筑,另一个是现代都市建筑,立场明了。
一个当代普罗米修斯的故事:核弹被发明之后,人类能拥有太阳的力量,但他的盗日并非出于对力量的崇拜,也并非为了复仇或为了更伟大的使命,仿佛这只是种生存的需要,以向死的虚无对抗已死的虚无。
无政府主义者的末日情结,原子弹之于制造者来说就像烈日灼人,在掌握话语权的同时也得饱受辐射之苦,这也暗示了日本人对于核武器的心理阴影。与打不死的硬汉菅原文太相比,泽田研二的个人魅力显然更胜一筹。
这片意义远远超乎于光影表层之上,挟核弹以令国家的故事,很讨喜日本被深度压抑的民众,以及他们组成的被核侵而又无权制核的民族。泽田及菅原是一枚硬币的两面,都象征着理想的民族父性。泽田完败强权而又时日无多的结尾,更是日本对其有限国力承载巨大发展现状的审视、忧虑、思考的隐喻。【8】
日本的《暗战》,玩的是原子弹。
一个虚无主义者的自我报复,这部其实有些囧,没长谷川处女作《青春杀人者》好看。
我想用原子弹和这个世界谈谈
沢田研二难道不是染谷将太的亲爸,怎么能长得那么像!
长谷川和彦,一生只拍过两部影片,但他却是日本极具影响力的制片人。某次回顾其艺术生涯的长篇访谈之中,有相当比重内容都在围绕着盗日者展开,他描述此片是“太蠢了,太好了。”这话在票房收益上的确没错。但他真正评论的是与编剧莱纳德·施拉德(保罗·施拉德的兄弟)的合作。施拉德反对呈现男主遭核辐射濒死,因为会使影片显得太过沉重。当时长谷川就跳了脚,“混球!一个讲核武器的电影怎么能不沉重?它应该超级沉重才对!同时,又该超级欢快和前所未有的震撼!”……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2685663206/
70年代的动作戏-菅原文太开车穿大车被掀车顶,终结者2很像吗!制作原子弹还是精细的,最后菅原文太中了数枪成为僵尸?!泽田带卡通面具作案,蝙蝠侠里面的罪犯不也这样吗?女主播零子,天生杀人狂那位很像她吗?追踪电话来源在别的片里也见过不少。嗯,这片子该有地位
这绝对是我看过的日本电影里最好的之一。对各位来讲问题可能是没有个好字幕,最后一个小时基本我都是直接听的。
当年的对手戏,重看后就这么烟消云散了。狗是数十年的好狗,猫是聪明的好猫,但Julie只有一个,井上堯之也只有一个,正如司机德尼罗的世界里只能容下一个Bernard Herrmann。